Fin del ciclo de terror

Y hasta aquí la Semana de Stephen King y el ciclo de terror de noviembre. Respecto a la semana temática, algunos pensarán "pero pedazo de cateto, si te has dejado muchas sin comentar". Y efectivamente, eso ha pasado, pero es que no me ha dado tiempo a más. En el tintero se me quedan dos que tenía pensadas: "La niebla", película que en su momento me encantó y que puse como deberes a una posible nueva colaboradora. Y ya me he empeñado en que esa película es para ella, así que aunque yo podría escribir un post kilométrico me la guardo para cuando ella tenga tiempo. Y otra de las pendientes es "It", con mi idolatrado Tim Curry, y cuya ausencia en este ciclo/semana tiene una sencilla explicación: en enero voy a dedicarle un día enterito a este señor. Cuando llegue el momento sabréis el porqué.
Con el ciclo de terror ya sabéis la historia. Volveremos a él más pronto que tarde. Tenía unas intenciones al empezar el mes, pero todo ha ido degenerando. Según lo que he visto os interesan más mis películas destripadas que otra cosa, así que tomo buena nota de ello. Y debido al ejercicio de contención que he hecho sobre películas malas, puedo confesar y confieso que dedicaré el año que viene un mes a un ciclo de cine de serie B, enterito. Y si en terror estoy relativamente curtido, en serie B (y casi Z) puedo dar un máster. Sé que esperéis a que llegue ese momento con ansia, no es para menos.
Por último, y con carácter retroactivo, en las despedidas de ciclo pondré el banner de Bdoll correspondiente para que no se quede en el olvido, que ya sabéis que cambia cada mes:

Ahora dejaré un par de días sin concretar el siguiente ciclo, para airear un poco el ambiente. Pero estad atentos, que la cosa no para. Tengo preparadas unas navidades interesantes para todos.

Misery

Al contrario de lo que vengo haciendo normalmente, esta vez no pienso ni describir la película, para que aquellos que no sepan de que van la descubran por si mismos. La gracia de esta peli es empezar sin saber nada, para poco a poco darte cuenta de que puede haber gente muy loca por ahí suelta. Para mí, es la mejor historia de Stephen King llevada al cine, así que simplemente os digo que es recomendable verla.

EXTRA: Como decir solo eso me sabe a poco, añadiré que esta es una de las películas más imitadas. Ahora mismo se me viene a la mente alguna escena de los simpsons por ejemplo. Pero sin lugar a duda, la mejor parodia es esta, del antiguo programa Muchachada Nui. Genial, como todo lo que hacen estos chavales. Detalles calcados y una comedia genial, con la salvedad de cambiar al escritor famoso por Barry Gibb, de los Bee Gees:

VALORACIÓN: Recomendable

Felicidades Soulie

Si señores, ayer fue su estreno y hoy su cumpleaños. No quise que coincidieran los dos eventos para poder disfrutar ambos en su máximo esplendor. Desde Kill Films quiero dejar constancia de mi felicitación a Soulie, darle nuevamente las gracias por apuntarse a esta aventura y desearle que en el futuro los comentarios publicados en sus múltiples entradas en este blog no desaparezcan en forma de spam. ¡¡Un besazo enorme, y muchas felicidades!!

Carrie

Muy bien, ¿eh? Esta película me ha gustado bastante, y eso que iba ya predispuesto a aburrirme porque me conocía la historia al dedillo sin haberla visto antes, debido a las historias que me contaba mi madre sobre como se acojonó en el cine cuando fue a verla en sus tiempos.

La historia se centra en Carrie White, una chica introvertida que tiene poderes telekinéticos y unos compañeros de clase un tanto cabrones,. Con esos ingredientes, sabemos que se va a montar un follón de los gordos al final de la película.

Cortita y concisa, como tienen que ser las películas de terror. Una musiquilla muy apropiada, que mantiene la tensión entre lo agradable y lo paranoico. La actriz que hace Carrie muy bien, con su cara de perturbada cubierta de fluidos porcinos en el clímax de la cinta. Y, al igual que Jennifer Aniston en "Leprechaun" o Johnny Deep en "Pesadilla en Elm Street", aquí debuta en una película de terror de cierto caché nada más y nada menos que John Travolta. Eso sí, su aparición estelar consiste en que le hagan una mamada. Fin.

Una película que recomiendo ver al menos una vez. La mayoría de la gente tiene cierta idea sobre el argumento y va a estar toda la película esperando a los 20 minutos finales, que son lo que se conoce científicamente como puta locura. La película nos ayuda y guía en la espera a esos minutos finales de una forma sutil pero efectiva. Nos lleva de la manita hasta la escena del baile casi sin enterarnos.


EXTRA: Ahora están ultimando el remake de Carrie, porque los cerebros de los guionistas de Hollywood fueron declarados legalmente muertos de un tiempo a esta parte. La cagarán, estoy seguro, porque a pesar de lo antigua que es la versión original (1976), creo que no merece ser reinventada para nada y sigue  funcionando igual de bien. La hijoputez de los alumnos de instituto se mantiene constante con el paso de los años.

VALORACIÓN: Recomendable

El resplandor

Aprovechando la semana dedicada a Stephen King y como carta de presentación en este blog, me gustaría hablar un poco sobre "El resplandor". Una de las primeras adaptaciones al cine de los libros de este autor (cuando aún no era tan conocido), y para mí de lo mejorcito de la cosecha y, en general, de la historia del cine de terror.

Un argumento es su director, Stanley Kubrick, uno de los grandes del cine. Sin embargo prefiero no profundizar más en su trabajo porque acabaría hablando sólo de él en el post. Dicho esto y contagiada de la violencia del ciclo de este mes, ataco:

Jack, (Jack Nicholson) es un escritor que acepta el trabajo de vigilante de un complejo hotelero alpino durante el cierre de invierno. Esto implica un completo aislamiento del resto de la civilización durante los 5 meses en los que la nieve incomunica el lugar. Durante ese tiempo solo le acompañarán su mujer y su hijo Danny, un niño con cierto poder mental.

Sin darnos tiempo a acomodarnos en el sillón y coger el cuchillo ya se nos sirve la carnaza. Jack, antes de ser contratado mantiene una entrevista con el gerente del hotel. Al principio todo son formalidades pero cuando ya se acerca el final de la conversación el entrevistador le confiesa un pequeño detalle del pasado del hotel a Jack:  Resulta que un predecesor en el puesto, también padre de familia, perdió la cordura por ese aislamiento- del que tanto se advierte- y asesinó a su familia a hachazos. Pero es que poco después de esta revelación y antes de que pasen 10 minutos de película ya aparece una ola de sangre arruinando uno de los pasillos del hotel. (Por si te quedaban dudas del género de la película).

Y como pasa con la buena comida, que es mejor saborear a que te lo cuenten, lo dejaré ahí. Para pelis malas destripadas es mejor leer a mi compañero que es un artista haciéndolo.

Así pues lo único que me queda es destacar algunos detalles que para mí la hacen recomendable:

El primero es la capacidad de contar la historia para que haya tensión durante toda la película sin necesidad de oscuridad o sobresalto a cada giro de esquina.
El segundo está más relacionado con la realización y no es otra cosa que el seguimiento con la cámara de los paseos del niño con el triciclo por los interminables pasillos del hotel. No sé, me hipnotiza.
Y por último, el buen trabajo de los actores que encarnan a los personajes. Señalo esto porque no suele abundar en las películas de miedo. (Recuerda a Paris Hilton en 'La casa de la cera'). Destacaría especialmente las expresiones faciales de Jack Nicholson, que no puede parecer más tocado e inspirar más pánico. Sin embargo es cierto que la carita con la que vino al mundo ayuda bastante.

Con todo espero que no os defraude.

PD: Si a parte de esta te decides a ver Misery, otra de las seleccionadas para comentar en esta semana, creo que empezarás a ver las máquinas de escribir con otros ojos. Ahí lo dejo.

Nueva colaboradora

Hoy es un gran día. Apuntadlo en vuestras agendas, diarios, calendarios mayas y demás, porque estrenamos nueva colaboradora en el blog. Soulie se monta en este esquizofrénico carro que es Kill Films después de lograr convencerla entre mi labia de enfermo mental y mis post de "películas destripadas". Pero seamos sinceros, ya son muchos años aguantando mis desvaríos y tenía claro que quería contar con ella en este proyecto si se atrevía. Juega con ventaja en su estreno, porque también escribe en el blog Crónicas de Valhalla. Así que preparaos a disfrutar, que sois unos privilegiados de poder leerla en este humilde blog. Y ojo, que tengo pensado un ciclo especial en el que tanto ella como yo vamos a pasarlo bien. ¿Y sabéis qué? Ni Soulie sabe aún de que va. Así funciona este blog, a base de mis impulsos.

La milla verde

Tardé cierto tiempo en enterarme que esta película estaba basada en una obra de Stephen King, porque la verdad es que no lo parece. Parece una película más, con su pequeña dosis de ciencia ficción, pero para nada del estilo de King que yo tenía en mente cuando la vi.

La historia se centra en un anciano que cuenta la historia de cómo eran las cosas cuando trabajaba como oficial en una penitenciaría, encargado del cuidado de los presos que iban a ser ejecutados en un módulo especial, conocido como la milla verde. Entre los condenados, hay un personaje que tiene poderes sobrenaturales y parece poder sanar a cualquiera.

Desde aquí, dedicar un momento al recuerdo del fallecido recientemente Michael Clarke Duncan, quien es, junto con Tom Hanks, el alma de esta película. Yo principalmente lo recuerdo por su papel de Kingpin en "Daredevil" y su aparición en "El Rey Escorpión", aunque también participó en películas como "Sin City" o "Armageddon"

Una película un poco larga, pero que si te engancha es digna de ver.


VALORACIÓN: Buena

Christine

Había visto muchas películas basadas en libros de Stephen King, pero esta la tenía pendiente. Tal vez no sea de las mejores, pero es en cierto modo un clásico.

Christine es el gran amor de un jóven algo tímido e introvertido. Desde que está con ella parece que las cosas le van mejor socialmente, porque se siente más confiado e importante. Esto sería algo estupendo, de no ser porque Christine es un coche asesino bastante celosón.

Lo malo de la película es que no se aprovecha lo suficiente la hijoputez del coche. En los pocos momentos de tensión, la radio de Christine se enciende para darle suspense a la escena, o para hacer ver que el coche se está comunicando, pero en realidad lo que acaba resultando son escenas que más bien parecen los autos locos. Apenas sí se ve sangrecilla a lo largo de la película, lo cual es absurdo si tenemos en cuenta que un coche puede matar principalmente atropellando.

Total, que está bien, pero no para tirar cohetes, lo que se traduce en un "aceptable".


VALORACIÓN: Aceptable

Semana Stephen King

Se está terminando el ciclo de terror, y se me quedan un montón de películas en el tintero. No hemos hablado de Freddy Krueger, ni de Jason, ni de los Gremlins ni de muchas otras movidas ochenteras que tenía en mente al comenzar el ciclo, pero la falta de tiempo este mes ha sido un factor importante a la hora de escribir mis entradas en el blog. No obstante, como ya he dicho volveremos al terror tarde o temprano y podré dedicarle el tiempo que se merecen a las grandes sagas.
Como colofón al ciclo de noviembre, vamos a dedicar esta última semana a algunas de las películas basadas en libros de Stephen King, como  "El Resplandor", "Misery", "Christine" y muchas otras. Vuelvo a no saber de cuanto tiempo dispondré, pero voy a tratar de hacer una semana de lo más completa. De todas formas, algunas películas de este autor se quedarán fuera inevitablemente. Pero tranquilidad, que con el tiempo acabarán apareciendo aquí.
Y ojo, que estrenamos colaboradora nueva esta semana y todo. Alegría, confeti y aplausos, que tiramos la casa por la ventana.

Critters

Sagas de terror ochentero, ese gran filón. Aquí tenemos unas cosas mitad Gremlins, mitad invasores alienigenas que devoran todo a su paso, y crecen cada vez más y más. Es cierto que al principio tenía intención de comentar sagas más clásicas como "Pesadilla en Elm Street" o "Viernes 13", pero la falta de tiempo me ha hecho tener que elegir, y me parece que lo absurdo es imprescindible. Pero tranquilidad, en el futuro volveremos al cine de terror en otros ciclo, que aquí hay mandanga para rato. Y en los 80 más.

La saga se compone de cuatro partes, si bien la primera y la segunda guardan algo más de relación entre sí (como siempre suele ocurrir), mientras que la tercera y la cuarta se alejan más del planteamiento original por tal de no aburrir. En las dos primeras, los critters atacan un pueblo aislado en EEUU (¿dónde si no?) mientras que después harán las maletas para atacar un edificio de la gran ciudad en la tercera y... una estación espacial en la cuarta.

La gracia de todo esto son los critters, unos bichejos encantadores de colmillos afilados, con ese aspecto tan ochentero y de pura artesanía que se ha dejado de ver en las películas de monstruítos de hoy en día. También hay amas de casa con fusiles de casa, imbéciles convertidos en héroes intergalácticos, vecinos pintorescos y muchas, muchas mierdas más.

A mi me divirtió como un enano cuando la vi, pero es que yo soy un tipo de gustos sencillos. Bichejos y sangrecilla falsa, y echo la tarde más a gusto que una cesta de gaticos al lado de una estufa.

VALORACIÓN: Buena

La masa devoradora (The Blob)

Una del millón de versiones que hay sobre esta película. He elegido ésta principalmente porque es la que más veces he visto pero como podréis imaginar, no es de las mejores.

La historia es simple, un pegote espacial aterriza en una granja americana y se va comiendo todo lo que encuentra a su paso. Con el argumento ya se ve que esto no es algo serio, pero el palo que realmente te mete la película está en los actores. Un Steve McQueen de 28 añazos nos la quiere colar interpretando a un chavalín de 16-17. Y no, la verdad es que no es tan convincente como Michael J. Fox en "Regreso al futuro", a este se le nota que está cascado.

¿Por qué habría que ver esta película si es tan mierdera como la pinto? Por la escena del cine, solo por eso. Os cuento: la masa llega a un cine, colándose por las rendijas del aire. El cine está lleno. La gente sale huyendo. Todo muy trágico, ¿no? Pues aquí viene lo bueno, la gente sale partiéndose el culo de risa a lo bestia. No son unos extras demasiado profesionales, la verdad. Y ojo, una muchacha se mete un guarrazo épico, tan bestia que casi se puede considerar esta película como de acción.

Una caquita más de serie B. Pero bueno, ahí está, que sepáis que esto existe. Cultura general.


VALORACIÓN: Aceptable

Payasos asesinos del espacio exterior

Hay películas que por su mera existencia merecen ser vistas. Ésta es una de ellas. El título es una sinopsis en si mismo, por lo que si eres lo bastante frikazo como para querer verla y provocarte una diarrea mental, no leas más. Si por el contrario eres una persona equilibrada y de provecho para la sociedad, puedes quitarte el gusanillo de la curiosidad con esta... película destripada:

Un grupo de jóvenes están a lo suyo en el típico acantilado americano en el que se aparcan los coches para darse el lote, cuando una extraña luz cruza el cielo. ¿Qué hacer? ¿Seguir magreándose o ir a echar un vistazo como unos gilipollas? Pues la segunda opción, por supuesto. Una pareja se adentra en el bosque en busca de esa lucecita misteriosa cual polillas retrasadas, encontrando una carpa de circo luminosa. Esta carpa previamente había sido descubierta por un granjero y su perro, escena casi idéntica al inicio de "La masa devoradora", de la que hablaremos también esta semana.

Pero volviendo a la pareja de imbéciles, deciden entrar a la carpa de circo. La muchacha no estaba muy convencida, pero su novio le da un empujoncito con un sutil "¿qué te da más miedo, entrar o que te deje aquí fuera sola de noche?". Una vez dentro, descubren una serie de cadáveres envueltos en una especie de algodón de azúcar, custodiado por... sí, payasos asesinos del espacio exterior.Concepto estúpido en el cual los extraterrestres tienen forma de payaso y de ahí es de donde la humanidad copió el personaje de circo. Por supuesto, tienen pistolas que disparan palomitas, perros rastreadores hechos con globos, tartas de ácido y demás artilugios circenses que emplean para matar/dar por culo. Quitando lo absurdo, si te metes en la historia hasta llegan a gustar. Y ojo, es una película de prácticamente serie B, pero los payasetes están relativamente bien hechos.

Total, que la pareja acude a la policía, donde trabaja el exnovio de la moza en cuestión, se ve que el tío los cree, van a investigar, un par de "oh cielos, teníais razón" y "te lo dije" y nos encontramos de nuevo en la carpa con el poli, la pareja y dos hermanos tontuzos que están para hacer bulto. Al final aparece un superpayaso gigante estilo monstruo final de videojuego, que se muere (explotando en luces y polvillo de colores) disparándole en la nariz, como no.

Una mierda embotellada si no estás curtido en estas lides de la serie B, pero una joya para los gourmets de la creme de la merde del cine baratuzo. Casi me atrevería a recomendarla, pero como no quiero que me encierren en un psiquiátrico, os diré que es muy buena para pasar un ratejo entretenido, sin más. A mí me encanta verla de vez en cuando, no voy a mentir.

VALORACIÓN: Buena

CUBE

Decepción. Ese es el resumen de esta saga. Si bien la primera parte, aún siendo cutre, es capaz de entretener e incluso despertar cierta curiosidad en el espectador, las secuelas son tan lamentables que merecerían ser borradas de la historia del cine. Un ejemplo de lo que pasa cuando una buena idea la llevan a cabo unos ceporros ineptos.

La temática de las películas es la siguiente: unas cuantas personas se despiertan en una estructura inmensa dividida en salas cúbicas conectadas entre sí. en algunas hay trampas y en otras no, y hay que salir como sea porque no hay ni comida, ni luz del sol ni unos urinarios decentes.

Una vez vistas las tres películas, me quedo peor que antes de verlas, con dudas no resueltas, o resueltas de mala manera que es peor. Un presupuesto de risa en la primera entrega fue suficiente para sacar adelante un producto potable, pero en las secuelas se gastaron algo más de dinero en escenarios y muertes pringosas dejando de lado un detalle importante. A alguien se le olvidó contratar a un guionista por lo que veo.

El resultado de todo esto es, ni más ni menos, una mierda pinchada en un palo. En la segunda parte hay unas paradojas temporales estúpidas, por las que siento verdadero odio hacia quien las diseñó. Soy muy fan de los viajes en el tiempo y cada vez que se desperdicia uno en el cine, un friki muere de pena.


VALORACIÓN: Basura

The woman

Esto no es apto para todos los públicos, si bien es soportable hasta los últimos 5 o 10 minutos más o menos. No obstante, para que nadie me llame enfermo o degenerado, vamos a estrenar la sección "asquerosidades varias" en la que advierto de que visionar determinadas películas puede acarrear serios traumas psicológicos a las mentes poco curtidas en las repugnancias que ofrece el cine de vez en cuando. Y no me refiero a ver zombis o muertes sangrientas, eso te lo encuentras hasta en los lunnis si te despistas. Me refiero a cosas que te dejan mal cuerpo de verdad, como es este caso.

La película, que participó en el festival de Sitges del año pasado y se llevó muy buenas críticas (y con razón) nos cuenta la historia de una familia que de cara al público parece perfecta, pero en la intimidad guardan secretos bastante oscuros. Pero aparte de los traumas que ya llevan encima de por sí, el cabeza de familia captura a una mujer salvaje en el bosque con objeto de reeducarla, desencadenando una serie de catastróficas desdichas, como se suele decir.

Uno de mis mantras en el cine es: "si sabes a lo que vas, no te decepcionarás". Aquí vas en busca de asquerosidades visuales, escenas algo gore y un final que te impacte y lo encuentras. ¿Es una película que recomendaría a un desconocido? No, si no quiero que me encierren. Pero a un servidor le gusta ver de casi todo y estas basurillas molan de vez en cuando. Así que no, no estoy loco porque soy consciente de lo desagradable que es, pero no por ello voy a dejar de ver este tipo de cine. Si os digo que mi próximo plan dentro de este estilo es "El ciempiés humano", pues apaga y vámonos, ¿no?

VALORACIÓN: Buena (dejando claro que va a lo que va, claro)

REC 3. Génesis

Ay... cine español, cine español... Solo valemos para dos cosas: el terror y la comedia. El resto, para el gusto de un servidor, en general es vomitivo. Por suerte en esta película se unen los dos géneros estrella en nuestro país, que unidos a la brillante idea de gastarse los cuartos y rodar con buen equipo y calidad de cine americano (como nos explica Atún en la película) da como producto una cinta genial.

La película comienza unas horas antes de lo narrado en las dos primeras entregas, pero acabará desarrollándose de forma paralela. Se puede ver de forma independiente si no has visto las dos pelis anteriores, pero si lo has hecho pillarás las pocas referencias que se hacen y disfrutarás algo más.

La historia que nos cuentan es la de Koldo y Clara, una pareja de novios que se acaban de casar y celebran su banquete de boda. Y se les cuelan unos infectados la mar de cabroncetes que no estaban invitados.

Las escenas de gore son asquerosas, y las escenas de comedia buenas. La película autoparodia un poco a sus predecesoras y al cine español en general. Hay personajes que quedan en el recuerdo, como son Atún, Canon o John Esponja, y le da un plus de originalidad que le sienta muy bien a la cinta. De la banda sonora ni hablemos, porque lo de utilizar canciones ya consagradas para escenas de acción es un recurso que adoro. He mamado de la dulce teta de Tarantino muchos años en ese aspecto. Y la corta duración es una ventaja one more time. Se cuenta lo que hay que contar y no se pierde el tiempo en giliflautadas.

Una grandisima película, que nos cuenta una historia de amor en tono de comedia en un ambiente macabro, un 3x1 así que dificilmente haya personas a las que alguno de los tres géneros no les atraiga y decida probar suerte con esta joyita española. Está todo muy bien hecho, y uno casi se siente un invitado más a la boda. De diez.


VALORACIÓN: Recomendable

PSICOSIS

Al contrario que mi compi, yo soy de las que duerme con la luz encendida si veo aunque sea por casualidad haciendo zapping cualquier película, documental, programa o serie de miedo, con deciros que intenté ver “American Horror” porque me la habían recomendado con muchísima insistencia y a pesar de que solo aguanté los 10 primeros minutos, todavía me dan escalofríos cuando me acuerdo, vamos, miedosa no, lo siguiente! 

Pero a pesar de todo hay películas que no puedo dejar de ver, y es el caso de psicosis, soy una enamorada del blanco y negro, tanto en películas como en fotografía, así que no podía dejar pasar la oportunidad de ver este gran clásico del cine de terror/suspense.

A mi Hitchcock siempre me ha parecido un genio, creo que en cuanto a directores de cine es uno de los que más respeto le tengo a su trabajo.

En cuanto al film, como ya he dicho es todo un clásico, basada en la novela de Robert Bloch.

La historia nos sitúa en el coche de Marion una joven secretaria (Janet Leigh) que huye de su jefe con el dinero que éste le ha confiado para ingresar en el banco y al ser sorprendida por una tormenta decide alojarse en un casi abandonado motel de carretera que encuentra a su paso, donde se encontrará con Norman Bates (Anthony Perkins) el encargado del motel que vive con su madre en la casa que hay en la colina tras el motel, hasta aquí bien, la chica se registra con un nombre falso por si las moscas y después de aceptar cenar con Norman. De la conversación que mantienen en la cena, voy a sacar mi frase favorita de la película “todos estamos un poco locos, a veces”. Cuando terminan, ella vuelve a su habitación y él la observa un ratito por un agujerito que hay tras un cuadro, y se va de nuevo a la casa la colina.

Y por fin llegamos a la escena más parodiada, copiada, conocida y famosa de la película, la escena de la ducha.

Marion coge su bata y zapatillas y se dirige a darse una ducha. Tras ella alguien entra en el baño, abre la cortina de la ducha y tras una sombra de mujer mayor con un cuchillo grande no, inmenso comienza a apuñalarla mientras la pobre chica grita sin ninguna escapatoria, termina por caer a la bañera después de rasgar la cortina y mientras el agua sigue corriendo vemos como la sangre corre veloz por el desagüe. Que sí que vale, que así contado pierde mucho, pero a esto le sumas el sonido del cuchillo clavándose, que como curiosidad tengo que decir que se hizo clavándolo repetidas veces sobre una sandía, y la banda sonora que es espectacular, nos queda una escena difícil de olvidar. 

A partir de aquí, ya no voy a contar nada más de la película, porque si aun no la has visto no quiero destripártela, ya que es de esas películas que merecen mucho la pena verlas de nuevas sin saber el final antes de empezar.

Lo que si voy a contar es que me enamora todo de esta película, los diálogos, la fotografía, la banda sonora, el cuidado de cada detalle. Si tenéis oportunidad aconsejo verla en versión original, nunca me cansaré de decir que las películas originales ganan muchísimo más.



Valoración: IMPRESCINDIBLE

Intruders

Tenemos aquí otra película actual que te deja igua que estabas después de verla. Indiferente. No sé si pretendían hacerse los interesantes con el final que ofrecen, imitar un poco a "Los Otros" o qué, pero es decepcionante todo lo que ofrece "Intruders"

La cinta narra dos historias que parecen paralelas sobre dos niños, uno en España y otra en Inglaterra, que tienen extrañas visiones con un misterioso ser que se cuela en sus casas y parece querer hacerles daño.

La mayor parte del final se veía venir desde el principio. Yo no sé si es que soy muy listo o las películas muy absurdas, pero con el género de terror me suele ocurrir casi siempre lo mismo y es horriblemente aburrido.

Una caquita de película. Vuelvo a repetir lo que digo siempre, una película mierdera no se convierte mágicamente en buena por contratar a actores conocidos en el extranjero. En este caso es Clive Owen el que se tiene que comer el marrón. También sale Carice van Houten, más conocida como Melissandre en "Juego de Tronos" y a la que ya vimos dentro del ciclo en "Black Death"


VALORACIÓN: Regulera